Zeichnen I Malen I Experimentieren

In diesem Kurs lernen Sie die Grundlagen der Aquarellmalerei kennen und probieren verschiedene Techniken aus. Schritt für Schritt entwickeln Sie das Gefühl für Wasser, Farbe, Tonwerte und Komposition. Der Kurs richtet sich sowohl an Anfänger:innen als auch an diejenigen, die bereits Grundkenntnisse in Aquarellmalerei haben. Im Mittelpunkt sollen das Experimentieren, Entdecken und Lernen stehen.

Die zeichnerische Aneignung der eigenen Umgebung ist ein Prozess, der uns das Sehen neu lehrt. Die verschiedenen Techniken des Sehens lassen uns die visuelle Welt neu begreifen und helfen uns, Dinge sichtbar zu machen. Zeichnerische Begriffe und Techniken wie Perspektive, Richtung, Proportion, Linie etc. werden alle nach und nach in diesem Kurs geklärt. Wir beginnen zunächst, mit dem Bleistift einfache Gegenstände perspektivisch umzusetzen und kommen so zu komplexeren Formen. Außerdem lernen Sie, Stillleben anzulegen, Schraffuren zu setzen und Sie erfahren, welche Bleistifte man wann verwendet.

Das Zeichnen vor dem Modell wird den Großteil dieses Seminars einnehmen. Unterstützend werden verschiedene Techniken des Sehens und des Zeichnens eingeübt, so dass sich dieses Seminar auch für Einsteiger:innen eignet. Selbstverständlich werden auch grundlegende anatomische Kenntnisse, die relevant für das Aktzeichnen sind, besprochen.

Im Weiteren wird der kreative Umgang mit der menschlichen Figur erkundet. Begleitend werden auch Beispiele aus der Kunst diskutiert.

Wir alle kennen Momente, in denen unsere Energiereserven schwinden. Aber was gibt uns eigentlich Kraft? Woraus können wir schöpfen - und was raubt uns Energie?

In diesem Workshop hast du die Möglichkeit, dich mit diesen Fragen auf kreative Weise auseinanderzusetzen. Mit verschiedenen Methoden wirst du auf der Reise zu deinen inneren Ressourcen im Privaten und im Beruf unterstützt. Dabei steht nicht das „schöne“ Ergebnis im Vordergrund, sondern die individuelle Entwicklung und der gestalterische Prozess.

Du kannst mit Acryl- und Gouachefarben, Pinseln, Schwämmen, Ölpastellkreiden und vielem mehr experimentieren - und dein eigenes „Dopamine-Boost-Bild“ erschaffen.

Die zeichnerische Aneignung der eigenen Umgebung ist ein Prozess, der uns das Sehen neu lehrt. Die verschiedenen Techniken des Sehens lassen uns die visuelle Welt neu begreifen und helfen uns, Dinge sichtbar zu machen. Zeichnerische Begriffe und Techniken wie Perspektive, Richtung, Proportion, Linie etc. werden alle nach und nach in diesem Kurs geklärt. Wir beginnen zunächst, mit dem Bleistift einfache Gegenstände perspektivisch umzusetzen und kommen so zu komplexeren Formen. Außerdem lernen Sie, Stillleben anzulegen, Schraffuren zu setzen und Sie erfahren, welche Bleistifte man wann verwendet.

Malen mit Pastellkreide, ideal für Tierportraits, aber auch für Landschafts- und Naturmotive: In diesem Kurs werden die Grundlagen der Pastellmalerei vermittelt. Sketching und Perspektive sowie Proportionen werden kurz angesprochen. Mit Übungsbeispielen werden die verschiedenen Techniken (Farbübergänge, Verblenden, etc.) ausführlich erklärt. Am Ende des Kurses sind die Teilnehmer:innen in der Lage, eigene Bilder nach Vorlage, ggf. auch eigene, zu planen und umzusetzen.

Am ersten Termin wird es eine theoretische Einführung in die Geschichte der Pastellmalerei geben und wir besprechen das benötigte Material für die Folgetermine.

Dem Porträt nähern wir uns in diesem Seminar über die Kopfzeichnung. So werden Proportionen und verschiedene Perspektiven des Gesichts verständlich erklärt. Mit dieser Grundlage können wir uns dann dem Porträt widmen. Im zweiten Teil können wir durch Schattierung und Farbkontrast das Porträt plastischer gestalten.